Когда слушатели восхищаются уникальными вокальными умениями исполнителей музыкальных произведений, и навыками певцов вышивать тонкое кружево собственным голосом, необходимо подробнее узнать о технологиях и способах выполнения всевозможных вокальных приемов. Одним из подобных приемов считаются мелизмы, которые часто называются музыкальными или вокальными украшениями. Прием обычно исполняется на едином вдохе, без дополнительных дыхательных движений.
Что такое современные мелизмы в вокале
Современные мелизмы – своеобразный способ исполнения вокальных произведений, при котором единый слог текста воспроизводится в широком звуковом диапазоне. Указанный вокальный прием абсолютно не влияет на ритмический рисунок и темп музыки, но он способен изменить музыкальное произведение, сделать его более эмоциональным, душевным и интересным.
Использование мелизмов было популярным еще во времена исполнения культовой религиозной музыки. Исполнители католической и православной веры применяли указанные приемы для того, чтобы воспроизводить свои религиозные песни. Мелизмы также не теряли свою актуальность в эпоху барокко, в период романтизма и преобладания классической европейской культуры.
В современном музыкальном искусстве существуют еще и академические мелизмы, которые активно применяются в академическом вокале. Частью приемов стали всевозможные трели и прочие музыкальные техники. На сцене применяются эстрадные голосовые переходы, с которыми мы совсем скоро познакомимся. Существуют также и универсальные мелизмы, которые могут звучать совершенно по-разному, но активно применяются в любых вокальных стилях.
Сейчас среди вокалистов большой популярностью пользуются подвижные ритмические мелизмы, которые исполняются на очень большой скорости. К этой группе приемов относятся звуковые пробежки, завитки, петли, которые пришли в нашу музыкальную культуру из традиционных африканских жанров и самобытной афроамериканской культуры.
Как правильно обучаться исполнению мелизмов
Особенность исполнения мелизмов среди русскоязычных вокалистов обусловлена особенностью русского языка и культуры, в связи с которыми голосовой аппарат музыкантов может быть не слишком подвижным. Именно поэтому старательным и целеустремленным исполнителям следует запастись терпением, продолжать ежедневные тренировки и занятия.
В некоторых случаях музыкантам приходится просто зазубрить мелизмы, но преподаватели вокала не видят в этом ничего страшного. Подобный метод обучения одобряют многие эксперты. Обратите внимание, что мелизмы очень часто исполняются в высокой вокальной позиции. Большинство исполнителей могут петь ноты с помощью грудных или головных резонаторов, а непосредственно мелизмы будет трудно исполнять с низкой горловой позиции. Гораздо лучше использовать высокую вокальную позицию.
Мелизмы принесли в современный вокал музыкальные стили, построенные на гамме. Пентатоника состоит из пяти основных нот и не содержит в себе полутонов. Большинство звуковых мелизмов построены на минорной или мажорной гаммах. Освоить предложенные музыкальные приемы будет гораздо проще тем вокалистам, которые хорошо знают гаммы и отлично разбираются в основах сольфеджио.
Чтобы научиться виртуозно исполнять мелизмы, лучше обратиться к преподавателю вокала. Специалист поможет не только освоить практические навыки, но и погрузиться в основы музыкальной теории. Даже вокалист без серьезного исполнительского опыта сможет легко освоить воспроизведение мелизмов, построенных на паре нот. У многих вокалистов мелизмы получаются уже на первом занятии, если весь урок будет посвящен одному приему.
Для успешного обучения исполнению мелизмов достаточно важно прослушивать музыку в разных стилях. Обращайте внимание на песни исполнителей, которые профессионально исполняют мелизмы и различные музыкальные приемы. В результате мозг вокалиста будет быстрее и легче запоминать разные вокальные рисунки, после чего их проще воспроизводить в собственном пении.
Как адаптировать мелизмы в собственный стиль исполнения
Звуковые мелизмы считаются лучшим украшением любого музыкального произведения, но их стоит использовать очень внимательно и умеренно. Достаточно часто исполнители добавляют мелизмы без чувства меры, но вам стоит научиться удачно адаптировать голосовые украшения в собственный стиль. Постарайтесь учесть музыкальное и ритмическое строение своего произведения. Для большинства песен зарубежных стилей строение произведения будет стандартным.
Песня обычно состоит из нескольких куплетов, припевов и кульминации. Лучше всего при исполнении зарубежных песен добавлять мелизмы в кульминации или в последнем припеве. До момента кульминации или последнего припева лучше эмоционально развивать музыкальное произведение постепенно. Не желательно начинать первый куплет своей песни именно с мелизма. В результате вокалист может устать от исполнения музыкальных украшений еще в самом начале песни, а слушателям будет достаточно сложно воспринимать дальнейшее выступление.
Следите за тем, чтобы музыкальное произведение вам подходило по стилю. Гармоничность песни будет достаточно просто проверить. Необходимо исполнить куплет и припев, после чего будет отчетливо ясно, подходит ли тональность и высота звучания исполнителю. Обратите внимание, что звуковые мелизмы всегда затрагивают верхние ноты, поэтому лучше выбирать комфортную тональность. В неподходящей тональности петь мелизмы вам будет очень сложно.
Музыкальные мелизмы часто являются свободной импровизацией. Если вокалист будет хорошо ориентироваться в музыкальных рисунках и строении песен в разных стилях, он сможет разрабатывать собственные способы и методы применения мелизмов. В результате даже исполнение популярных и давно известных песен будет звучать оригинально и ненавязчиво.