В игре на фортепиано большую роль играет воспитание художественного мышления. Человек должен не просто обучиться технике и отточить ее до желаемого результата, но и уметь творчески вкладываться в процесс. Поэтому немалую роль играет донотное обучение игре на фортепиано. Зачастую данный этап обучающиеся проходят еще в детском возрасте, когда развитие способностей приносит наибольший результат. Стоит рассмотреть основы донотного обучения, узнать особенности этого периода.
Для чего нужно донотное обучение и что оно из себя представляет
Один из важных этапов для дальнейшего обучения — это заложить ученику позитивное восприятие процесса, чтобы он воспринимал получаемый опыт как прикосновение к искусству, а не монотонную дисциплину.
В задачу педагога по фортепиано входит «зажечь» в ребенке интерес к игре, побудить его не просто заучивать азы, а полностью отдаваться процессу. Ученик должен хотеть овладеть языком музыки, подключать свою фантазию и творческое мышление.
Донотный период обучения оказывает решающее воздействие на формирование творческих, физических и художественных способностей.
Из каких этапов состоит донотный период обучения
Данный период включает в себя несколько обязательных этапов, прохождению которых уделяется особое время. Они включают в себя знакомство с миром музыки, инструментом и основами игре на фортепиано. Каждый из процессов стоит рассмотреть более подробно.
Разговоры о музыке
На первом уроке педагог обычно рассуждает с учеником о музыке в целом, о ее роли в искусстве, кино, литературе. Игра на фортепиано — это не просто монотонный процесс нажатия клавиш, это погружение в творчество, возможность передать свое настроение, эмоции с помощью музыки.
Также преподаватель старается узнать о предпочтениях ученика, каждый человек индивидуален и имеет свое видение. Для большего погружения профессионалы своего дела используют специальную литературу и методические пособия. Ребенку или взрослому рассказывают о том, что звуки бывают музыкальными и шумовыми, в чем их отличия, какие существуют нюансы при изучении музыки.
Также ученику предлагают пройти несколько достаточно простых тестов, которые позволяют педагогу определить уровень склонности к творческому мышлению. Индивидуальные способности играют немалую роль, поэтому одним ученикам игра на фортепиано дается проще, чем другим. Но научиться игре может каждый.
Знакомство с инструментом, что представляет собой звуковысотность
Следующим этапом является поверхностное знакомство с инструментом. Педагог рассказывает о том, в чем отличия между фортепиано, роялем и пианино. Поясняет особенности каждого устройства. Некоторые преподаватели также показывают внутреннее содержимое фортепиано, чтобы наглядно продемонстрировать, как идет процесс появления звуков.
На данном этапе ученик знакомится с тем, что звуки бывают высокими и низкими, познает, какие клавиши отвечают за каждый вид тональности. Для полного погружения в обучающий процесс также используются методические пособия и специальные книги. Педагог демонстрирует ученику процесс игры, дает возможность самостоятельно опробовать.
Если учеником является ребенок, то используются игрушки, издающие звуки разной тональности. Они помогают понять разницу в звучании.
Практическое знакомство с фортепиано, первые попытки самостоятельной игры
Перед посадкой за инструмент нередко проводятся специальные упражнения, позволяющие ученику расслабиться и раскрепоститься. Они позволяют обучаемому чувствовать себя более свободно за инструментом и не бояться пробовать. Многие новички стесняются пробовать играть, из-за страха совершить ошибку или неправильно понять процесса.
Грамотный педагог способствует устранению тревоги и снижению уровня стресса. Специальные упражнения выполняются на каждом уроке до тех пор, пока ученик не освоится и не начнет спокойно себя чувствовать.
Знакомство с клавиатурой
Немаловажный этап - знакомство ученика с клавиатурой. На данном этапе ему предстоит узнать о том, что существует семь нот, каждая клавиша отвечает за определенную ноту и тональность.
Также педагог объясняет наличие октав, рассказывает об их названиях. В этот период ученик только знакомится с понятием нот и октав, от него не требуют быстрого изучения всех названий и их расположения.
Грамотная постановка рук и первые мелодии
Некоторые педагоги предлагают ученику самостоятельно нажимать клавиши, играясь с тональностью и сочетанием звуков. При этом ему попутно объясняют какую ноту или октаву он смог выдать в конкретный момент.
Обучающегося ребенка или взрослого учат дослушивать каждый звук до конца, воспринимать его на слух. Дослушав один звук, руку плавно снимают с клавиши, затем кладут на другую. В процессе важно не торопиться и дать ученику в собственном темпе осваивать азы. Одни легко запоминают постановку рук и разницу в звучании, другим требуется посвятить этому несколько отдельных уроков.
Разница в музыке
Важно научить новичка слышать и слушать музыку. Он должен уметь создавать музыкальные образы, ассоциировать их с одушевленными и неодушевленными предметами. На начальных этапах выбираются простые произведения, у которых имеется четкий характер (бодрое, шутливое, медленное, трогательное).
Далее ученику даются более сложные мелодии, которые сочетают в себе несколько оттенков.
Работа над чувством ритма
Чем раньше обучающийся поймет ритмоинтонационные соотношения, тем более ритмически- верным будет его исполнение произведений. Объяснение идет с помощью методических пособий, наглядных примеров и совместной игры педагога и ученика.
Крайне важно научить человека не просто правильно ставить пальцы и руки, а создавать целые постановки даже из простых произведений. Для этого проводится большая работа над творческой основой, подключением фантазии и воображения. Поэтому донотный период обучения игре на фортепиано играет важную роль и его нельзя пропускать.
artvocal__ru
artvocal_ru
