Если сравнивать фольклорный вокал с иными направлениями в музыке, то он имеет главную отличительную черту – древнейшую историю. Он способен передать ценности культурного наследия. Для выражения самобытности, эмоций и разносторонности творчества, фольклорный певец должен знать, что такое этнические традиции. Таких исполнителей различает открытость, которая помогает донести до слушателей глубину звучания и значение текста.
Отличительные черты фольклорного исполнения
Пение образовалось в мире вместе с людьми. Горло и гортань издавали разнообразное звучание в поставленном ритме. В наши дни такая методика пения относится к народно-вокальной.
В нынешней социокультурной среде проблема сохранения народного фольклора актуальна. Это связано с тем, что художественное творчество воздействует на духовный мир человека. Сохранение этномузыкальной культуры помогает сформировать разносторонние свойства личности, свойства принадлежности к своему народу, сохранение нравственных норм, которые вырабатывались поколениями. В современной жизни интерес к освоению песен возрастает. Это указывает на рост значимости фольклорной музыкальной культуры.
Чтобы приступить к обучению вокалу, понадобится приложить немало сил и времени, как и в любых других начинаниях. Основной сложностью является сохранение музыкального творчества наших прародителей без серьезных видоизменений. Осуществить это не так просто, так как мир находится в непрерывном развитии и направления в музыке – не исключение. Народ все больше свыкается с нынешними музыкальными фонами. Очень значимо уметь сберегать духовность и особое звучание голоса при исполнении.
В народных произведениях до сих пор сохраняется обычный этнических дух. Он способен подчеркнуть жизнь и быть прошедшего времени. Мужской и женский вокал в фольклоре способен воплотить духовную силу народа и особые образы, которые можно в полной мере проявить в произведении.
Главная отличительная черта вокала русских фольклорных песен – это основание музыки и глубочайшего смысла. Нельзя забывать и о таких понятиях, как наглядность образов и юмористических оттенков.
Гласные звуки тянутся. Фольклорные мотивы звучат ровно, плавно и выразительно. Горловое исполнение – это техника, которая отличает данное музыкальное направление. Благодаря ей звучание голоса обретает особую четкость и силу.
Есть множество разнообразных упражнений, при помощи которых можно оперативно овладеть специальной техникой исполнения русских народных песен. Фольклорное исполнение нуждается в определенном подготовительном этапе. Очень важно проводить тренировки дыхания, которые помогут в будущем контролировать потоки воздуха, работу голосовых связок и силу голоса.
Чтобы выполнить грамотную и правильную постановку голоса, придется приложить немало усилий. Одни из самых важных элементов – это звуковая позиция и переход от звука к звуку.
Фольклорное исполнение не теряет своей актуальности в современности. Многие исполнители выбирают именно такое музыкальное направление. И дети, и взрослые могут послушать такие песни с удовольствием.
В первую очередь у вокалиста должно присутствовать умение передать эмоциональную окраску. Помимо этого, очень важно соблюдать технику и приемы пения, свойственные этносу. Народный музыкальный фольклор подразумевает в себе разговорный стиль исполнения, при котором нужно уметь сохранять традиционный диалект и выразительность интонаций.
За основу фольклорных песен берется живая речь. Существует множество приемов и методик пения таких произведений, которые передаются поколениями. Мастера этого искусства:
- умеют дышать диафрагмой;
- обладают большой певческой позицией;
- могут исполнять в одной манере звукообразования;
- имеют навык округления гласных звуков;
- могут создавать фокус на грудном и головном резонировании;
- умеют соединять регистры;
- обладают открытым голосовым звучанием.
Народное исполнение должно иметь естественное звучание, а передача слов должна быть крайне выразительной.
Народное пение: обучение
Ключевые принципы обучения народному исполнению:
- сохранность вокальных традиций;
- небольшие вибрации в голосе для тембровой окраски;
- дикция, схожая с разговорной речью;
- близкий звук;
- возвышенное звучание «от груди».
Фольклорные песни имеют яркое, насыщенное и светлое звучание. «Пою, как говорю» - главный принцип исполнения.
Отразить важные отличительные черты фольклорного вокала возможно только тогда, когда у исполнителя будет организовано вокальное мышление. Оно должно формироваться из этих частей – «вокальное-звуковое» и «вокально-речевое» мышление. Первое отвечает за контроль акустического качества звука. Второе – контролирует речевой характер звукоподачи и звуковедение.
Фольклорное исполнение современности
В наше время народный вокал перестал быть обрядовым песнопением и перешагнул в публичное исполнение. С течением времени границы между музыкальными стилями стираются.
Чтобы войти в новый «формат», нынешние фольклорные волны стали включать в себя традиции фольклорного исполнения с эстрадными подачами выступления. Певцы при исполнении могут использовать приемы аранжировки, которые актуальны сегодня, импровизировать, а также вовлекать слушателей в происходящее на сцене при проведении концертов. Научиться фольклорному исполнению можно как в юном, так и в зрелом возрасте. Если есть любовь к русскому творчеству, опытные педагоги смогут сформировать и навыки исполнения.